殷双喜：“内心的风景”吴冠中艺术略论, Story 7

　　总而言之，吴冠中近年来的作品，进入更加纯粹的抽象与表现，视觉上更为简洁与单纯，虽然也有对于野草闲树、白云风筝的童年纯真心态，但更多的是不再拘于形式与一般的美感表达，而是历经沧桑，阅尽人间春秋，那种对于人生与历史心如明镜的清彻洞察。

　　这里我看到作为知识分子艺术家的吴冠中所具有的“文心”，即现代水墨画的人文内涵与精神追求，它以表达当代人的精神与心理状态、审美趣味为已任，但同时又坚持现代水墨应该从中外优秀的艺术传统中寻找语言的资源与风格的生长点，走“中西结合”的道路。吴冠中的艺术历程为我们留下了宝贵的财富，同时也向中国美术提出了许多新的研究课题。无须否认，现代水墨从西方现代艺术中吸取了许多有价值的东西，如结构、色彩、观念等。但现代水墨画家要探讨艺术语言的自足性，即语言如何通过表达的方式同现实发生关联?如何建立抽象与现实的深层文化联系?中国艺术的独特性在于“超以象外，得其环中”的深厚意蕴，这也意味着现代水墨从形式与抽象出发，最终与传统水墨殊途同归，都是指向人的精神生存，在逆向性的继承中实现中国画从传统向现代的转型。

　　吴冠中在湖南卫视为他专题拍摄的《新青年》节目中说：“我不想以传统笔墨的继承者自居，但我并没有抛弃传统笔墨的精神，我享受着中国传统艺术带给我的美的品位、情的素质。我希望创造新的水墨画节奏，我愿在无所顾忌、无所约束的心态下画具有中国艺术精神、而非中国艺术形式的作品。”

　　“天地彩色笔底浓，身家性命画图中。”对于吴冠中这样一位视艺术为生命，一生求索不息的20世纪中国的著名画家，他的这些具有浓郁中国艺术精神的杰作，将永远成为我们民族的宝贵财富。

　　2005年7月31日

　　殷双喜 博士、艺术评论家，中央美术学院《美术研究》副主编

　　注：

　　[1]转引自《江苏画刊》1993年第3期，第40页。

　　[2]吴冠中《关于抽象美》，载水天中、郎绍君编《20世纪中国美术文选》(下卷)，上海书画出版社，1999年11月第1版，第319页。

　　[3]同上，第320页。

　　[4][5]同上，第323页。

　　[6]格林伯格《“美国式”绘画》，载弗兰西斯·弗兰契娜等编《现代艺术和现代主义》，张坚、王晓文译，上海人民美术出版社，1988年12月第1版，第144页。

　　[7]同上，第162页。

　　[8][美]埃伦·H·约翰逊编《当代美国艺术家论艺术》，上海人民美术出版社，1992年2月第1版，第7页。

　　[9]同上，第21页。

　　[10]刘骁纯《吴冠中与林风眠》，载《解体与重建——论中国当代美术》，江苏美术出版社，1993年10月第1版，第162—163页。