艺术管理概述, Story 5

　　第二，组织的亲和力和观众开发。观众的拓展对发挥艺术组织的影响力和提高艺术组织的亲和力，具有举足轻重的作用，特别是在不同的社会经济形态中。观众开发是艺术组织发展的核心，所以要建立一个更大、更具有包容性的艺术支撑平台，不断的发掘和培养出潜在的观众，使所有的人都能参与到文化艺术的保存和传播中来。

　　第三，成本有效性和透明度。为了将可获得资金的效益最大化，艺术组织需要为公共责任和成本效率而付出双重效力。有效的艺术管理构架，不应该仅限于低层次的委托、保管事务，而是能够有效地保障财政的稳定，增加收入。但是艺术组织不能被金钱所支配。只有这样，才能保证艺术高质量的发展。[14]

　　艺术管理的这三中角色，相互融合、相互作用，共同协调和优化艺术组织或机构的各项工作，尽最大的可能实现艺术组织或机构的目标和取得最佳的效率，以提高艺术组织或机构的国际地位和国际影响力，推动文化艺术的发展与繁荣。

　　例如，由著名建设师玛利欧·波塔(Mario Botta)设计的开馆于1995年的旧金山现代艺术博物馆(SFMOMA)，其“独特” 的设计和经营理念为其获得了“双赢”的绩效：该馆不仅发挥了艺术博物馆的功能与效用，而且获得了丰厚的利润，为博物馆的发展提供了充足的资金保障。旧金山现代艺术博物馆的其形式与美国市区的一般商店或者电影院没什么差别，观众进入无需登台阶，极为方便。大门两边分别是礼品店和咖啡店，进入后可以直接进入美术馆的大厅。据了解，旧金山现代美术馆每年吸引的观众高达一百万人，而礼品店、书店、咖啡店的单位面积的获利率，据说也是旧金山全市零售店之冠。旧金山现代艺术博物馆的这种管理模式，不仅极大地满足了当代观众休闲娱乐的需求，吸引了越来越多的观众，也推动了博物馆健康有序的发展。

　　艺术管理的角色究竟是什么呢?在表述管理、经济和审美目标三者相互关系的时候，采取行动和概念上的思考好像是一个硬币的两个面。因此，经验丰富的艺术管理者需要考虑到一些问题的复杂性，比如意大利文化机构的私有化，或在以色列表演瓦格纳的作品。任何对艺术管理的定义都要面对各种各样的分类，例如高与低、公共的与私有的、非赢利的与商业的等分类形式。检验委托人和相关条款，例如艺术，管理和文化产业也是突出优秀评论家采用不同甚至矛盾立场的一种方式，这些评论家、批评机构包括亨利·(Henry Mintzberg)、雷蒙德·威廉斯(Raymond Williams)、保罗·迪·麦吉欧(Paul DiMaggio)、法兰克福学院、皮埃尔·博迪奥(Pierre Bourdieu)、汉斯·汉克(Hans Haacke)、约翰·彼克(John Pick)和哈佛商业学院。达到美学上的追求卓越和真诚，组织的亲和力和观众开发以及成本效率性和透明度这三项目标已经成为各种类型艺术组织所面临的挑战。[15]