灵性艺术与当代艺术的重生

灵性艺术与当代艺术的重生

灵性艺术：返魅的界定

从祛魅的人本主义到返魅的神本主义，是一条充满荆棘的路。这是撒旦所设下的陷阱，目的是叫人以宗教的方式偏离真神。

返魅的灵性艺术必须力避玄学的陷阱。以庄禅思想为基石的东方玄学，是中国传统艺术所追求的最高境界。庄禅思想的核心是以无为本，其所谓明净透彻的境界，不是智慧，而是彻底的虚无主义。所谓的空灵，其实是虚空，是空而不灵，与灵性艺术毫无关系。在力避玄学陷阱的同时，返魅的灵性艺术也须力避泛神论陷阱。泛神论以自然为神，实则是无神。泛神论哲学的最终结果，与玄学是殊途同归的。

返魅的灵性艺术必须力避多神论的陷阱。希腊文化即是典型的多神论，希腊神话中的众神比人还低下，是人肉欲的化身，是人淫乱和拜偶像的结果，是非神圣的、堕落的。多神论纯属无稽之谈，与灵性艺术毫不相干。

返魅的灵性艺术还须力避神秘主义陷阱。神秘主义意味着不确定，它不清楚宇宙的奥秘，因此，通常与迷信混杂在一起，比如占星术、炼丹术等。在波伊斯的作品中，就含有浓厚的神秘主义色彩。

甚至很多基督徒艺术家也未能避免神秘主义的搀杂。基督教历史上本来就存在着错误的神秘主义，而现代信仰危机更是神秘主义滋生的土壤。包括达利、维奥拉、塔皮埃斯等现代艺术家的作品都含有神秘主义成分。这种行走在渎神边缘的基督教艺术，同样是灵性艺术的巨大陷阱。

十字架的隐身与灵性艺术的解放

以《圣经》真理为本的灵性艺术本质上是神性艺术。神性艺术不但不拒绝人性，反而使人性得以完满。耶稣基督降世为人，正是为了使人性被神性拔高，使人成为神，也即成为真正的人。

没有神性浸透的人性是堕落的，事实上，神即是人，人即是神，这在耶稣基督身上得到了最完美的体现。神救恩的最高目的正是使神的儿女成为耶稣的复制。世上没有任何哲学可以达到这样的真理高度。

因此，灵性艺术并非玄而又玄的艺术，乃是艺术家在相信《圣经》真理的前提下对世界和人生观照的产物。灵性艺术不可能回到中世纪圣像艺术的时代，也不可以把十字架图式作为其核心的表达。作为神救恩的秘密和宇宙的中心，灵性艺术表现十字架并无不可。但是，我们必须认识到，十字架的丰富和大能远超一切人类的艺术，因此，艺术中的十字架图式不可滥用。

事实上，千篇一律的十字架图式是灵性艺术的灾难，是其再度被世俗化的危险表征。灵性艺术家必须深谙十字架的意义，并切身经历十字架的功效，这样，真正的灵性艺术将不会局限于对十字架的图式化表达。十字架的智慧是隐藏的智慧，因此，灵性艺术中的十字架完全可以呈现隐身的状态。

十字架的隐身是灵性艺术的真正解放，否则，灵性艺术有可能再度落入哲学和批判的现代主义的陷阱，如高氏兄弟、丁方等人的创作。

灵性艺术与当代艺术的重生

灵性艺术不需要哲学和批判，十字架的大能具有摧毁一切堕落和消极的功效，在十字架的光辉之下，哲学和批判成为多余。哲学和批判的终结必然意味着架上绘画的复兴，当然，装置和行为艺术也不会就此消亡。但装置和行为艺术试图成为福音载体的野心必须收回，以避免滑入渎神的深渊。

恢复歌唱本质的灵性艺术，必须摈弃现代艺术干预现实的勃勃野心。不是说灵性艺术要退居象牙之塔，而是说，不要以过度的热情强调艺术的功用。

灵性艺术的歌唱并非那种表面化的歌功颂德，更不是文人情趣的风花雪月，事实上，灵性艺术将产生真正伟大的歌唱，那是充满神圣智慧和人性光辉的歌唱。无论是对人性的歌唱，还是对自然的歌唱，灵性艺术都将饱含神性的素质。因为，正是包罗万有的神性，成全了人性与自然。

尽管灵性艺术的精神实质是对现代艺术的彻底超越，但就艺术形式而言，灵性艺术可以借鉴现代艺术的所有成就，因此，颠覆现代艺术史的灵性艺术与现代艺术史仍具有相应的延续性。但在根本上，灵性艺术是真正的后现代艺术，与丹托所谓的“后历史”艺术完全不同，灵性艺术意味着“后历史”艺术的死亡和艺术的重生，是艺术史发展的必然方向。