也说“全球化”“普通话”

　　无论是经济界还是文化界，“与国际接轨”已经喊了许多年，在北京、上海、广州这样的大城市，博物馆、美术馆也的确“部分接轨”了，崭新的建筑里双年展、三年展、中英文导览等等已经有模有样。在许多当代艺术、建筑的展览上，看各种肤色的人都操着英语熟练交流，的确让人有“全球化”已经在中国成为现实的感叹。去年的深圳城市/建筑双年展上，甚至出现了只有英文说明而没有中文说明的情况，这可以算是“国际化幻想”的最高阶段——也许这种忽视本土的行为可称是最拙劣的阶段。

　　在其他地方也是一副急急奔向“国际化”的场景，一些大中城市，纷纷开始修建、改扩建博物馆、美术馆、图书馆、大剧院。但值得注意的，现在各地对文化事业的投资过分侧重一些标志性工程，以修建各种大型场馆为主要目的，而对如何利用现有场所、如何提高现有机构效率、提供更实际的服务缺乏研究和实际行动。许多博物馆外型相当可观，可普遍存在展览方式陈旧、忽视和公众互动乃至青少年教育的现象，观众寥寥无几。

　　这般“虚火”， 和某些官员、博物馆从业者对于博物馆定位、意义的认识有关。一方面因为购买和修建硬件设施容易出成绩，另一方面，很多人对博物馆的认识和文物一样“陈旧”，以为就是保存、展览文物而已，所以都重视古代文物的征集整理，远古陶罐、唐宋瓷器、明清文玩这些“主流文物”每每占据了每个博物馆的主要展厅，现在又都想拉个北京乃至国外来的“大展览”，而和地方群众关系更紧密的民俗文化、近代文化却毫无踪影。

　　其实早在上世纪60年代以来，国际上对博物馆功能的认识已经有重大改变，在保存历史文物以外，博物馆在教育、研究和促成文化对话方面的作用越来越受到重视。可是国内的很多博物馆几年乃至十几年都保持一套固定陈列，展览的也总是从旧石器一直到清末的文物，过年过节才搞简单的应景展览，这样“抱残守缺”当然无法吸引更多观众来参观。为什么不能更新思想，把这些近现代、当代的文化痕迹也引入博物馆中呢?即使构不成藏品，也可以通过和古代藏品进行并列的特别展出，或者对地方文化进行研究和展示、举办讨论、讲座等方式来吸引本地观众，培养青少年的参与意识。

　　说穿了，中国近代以来一直有个都说“普通话”的大体制，对地方文化、社区文化一直忽略甚至压制。而现在又产生了“国际化”、“全球化”的大欲望，眼球都盯着伦敦、纽约、巴黎，而忘了身边活的历史——比如地方戏曲这样的民间文化。就地方政府、地方文化机构来说，如何认识本土的、地方的文化，并在新的环境下和大众交流、和外来文化进行对话，无疑也是个大有“搞头”的方向。