王迈“西天取经之西湖气候交易所”个展开幕致, Story 6

　　田恺：王迈身上有一种稀有、真实的童贞。在作品上他对中国传统艺术有着较好的融合，包括他对汉唐时代雕塑形象的使用、对木头的改造、在材料上的创新……这些特征都很难能可贵。他现在讨论的话题是他目前对当下社会生活的思考，是他这个阶段的思辨结果，我相信只要他一直保有童贞的心态，还会发现更多社会中的问题，以及对成人世界新的看法，并给我们每一个人提供一种更新的看待世界和解决问题的方式。

　　陆蓉之：王迈是一位全方位的艺术家(Total Art)，从他早期的行为艺术,集合艺术(Assemblage)到绘画，雕塑和装置艺术，他的作品自始是一场他精心策划导演的虚拟人生剧场，充满了悬念和讽刺。王迈的作品具备了明显的当代性，而同时展现强烈的中国或东方文化特质，他的作品探讨后文革时代中国社会的转变，中国崛起后和国际强权的竞争，作品充满了预言和寓言性。王迈将成为后文革时期的代表性艺术家，随着时间的演进，将愈发凸显他的重要性和代表性，他横跨艺术的所有材质，超越了艺术的分类，从上一世纪末衔接了新世纪，是一位领军人物。

　　王广义：在我看来，王迈的艺术的特别之处就是他是一个站在两种文化中间地带的人。我认为王迈的艺术在当代艺术的格局之中具有特殊的价值。早期作品主要是对中国传统文化“解构式”的阅读。而近期作品则增强了关于神话传说的“虚拟性”与全球文化的非政治性表述。王迈在他同代人当中是非常重要的艺术家。随着时间的推移，将会越来越呈现这一点。

　　叶永青：王迈是个像“红小鬼”一样的人，很年轻的时候就开始在圆明园混，是一个老资格的艺术家，又总是能有不同面貌的新作面世。不论是他的人还是他的作品都呈现出一种鬼马精灵的状态。他的作品语言方式丰富，从不固定角色，并且善于与多种行业发生关联——我不认为这种关联是“跨界”，而是因为他本身具备混杂，容纳传统、现代、东方、西方文化的知识体系，同时，他所选择的材料也总能让人感到意外。令我印象深刻的是他的一批有点文人画水墨味道的作品，上面有宋徽宗字体的书法，也有当时本拉登等新闻的呈现。之后他到798后利用残留的工业用具做成的塔状作品，让我感到很有趣味。他的作品图像与他本人的触觉有关，王迈是一位让人眼前一亮的中国当代艺术家，能够给我们提供很多令人意外的经验与触觉，给人提供了更多艺术的可能性，他的作品让人看到周边社会生活中的现象是如何被带到艺术之中的。当下的当代艺术就像是在做建筑，不停地建踏、筑墙、拆墙、重建，但我认为艺术还是应该要回到个人，回到一种植物生长的状态。我们毕竟是人，要跟环境发生关系，可以变成种子在不同的土壤中生发出新的可能性的。王迈就具有这种状态。