1.风景画构图的形式美
风景构图的形式美是指人类绘图史上关于构图的若干基本陈式,要求学生能在认识继承的基础上不断创新和突破。常见的风景画构图形式有以垂线为主的造型手法,以水平线为主的造型手法,垂线和水平线相结合的造型手法等等。采用以上的造型构图形式首先是为了充分地表达好作品的内容,其次也是强调了形式对内容的反作用,因为只有合理的形式才能促进作品具体内容的表现。在教学过程中应使学生认识到不同构图形式的基本特点以其相关的各类造型线的运用原则,如垂线具有“庄重感”水平线具有“稳定感”等等。此外,地平线是任何一幅风景画都要考虑的基本要素,它反映了作者的观察位置,一般来说仰视时,地平线在下方,而俯视时,地平线在上方。在具体的构图过程中,应避免将地平线置于画的正中位置以免呆板;画中的地平线可以显示也可以隐藏,甚至可以置于画外,当然,这要根据作品的内容性质以及作者的表现意图来确定。
2.风景画的构图涉及的空间层次和表现技法
风景画的特点是对物相空间层次的表现有比较详细的规范,它比人物画、静物画对空间感的要求严格。一般说来风景画都包含三大空间层次即远景、中景、近景的不同表现,其中中景与远景常常不可分割并较多地以主体形式出现。风景画涉及的具体物象有天、地、山石、水、车、船、花、行人等,在通常的情况下,要根据创作的有关意图来选择作为画面主题的具体内容。初学者一定要明确目标,分清主次,切忌概念化地生搬硬套;以有一定经验的学生则可以根据需要适当的调整。值得注意的是天空与地面常常是风景画的画面上所不可缺少的组成部分,它们又常常是风景画的画面上所不可缺少的组成部分,它们又常常以次要物体的方式被表现。以自然界为主体的风景画题材则可选择以树木,山石为主的对象来描绘;以人为物象为主体的风景题材则可选择建筑、车船等作为主导。事实上,由于自然经济有关的人为环境是普通联系并且无限广大的,而每一幅具体的作品都要变现它的某一个局部。因此,对所见的客观物象作出必要的调整是必然的也是可能的。水粉画的技法特点规定了风景画在构图阶段就要考虑有关全局的各种处理手段。在最初阶段,通常以线条为主色够了画面的基本轮廓并分出三大层次的空间关系,稍后则可以用单色的笔触衬托出物象的大致明暗关系。对待远景的勾勒要简明快捷,用色宜淡而且湿润,这样可以较好的与天空的表现技法相协调;对待近景应当勾勒得仔细一点,特点是要加强“形”的描绘,至于细节则暂时不应考虑,这对于户外写生等来说是一个省时且见效快的方法。
总之,应将风景画的构图理论与创作实践结合起来,写生与临摹结合起来,坚持在实践中学习、探索和总结经验,才能较快的提高水粉风景画的构图能力从而真正促进写生综合能力的提高。