当我们翻开中国工艺美术发展的历史长卷,可以了解到,中国工艺美术设计最早出现于石器时代。为了生存方式与劳动工具的改良和劳动效率的提高,以及宗教信仰与礼仪的需要,我们的先人在不同时期逐步掌握了石器、陶器、甲骨、青铜器、瓷器、竹木器、织物、印染、漆器等各类工具和生活用品的制作工艺与技术,同时创造了许多丰富、精美的装饰图案,并在上述器物上赋予和承载了不同时期、不同地域的生活习俗文化、宗教文化和审美倾向。中国工艺美术中的资源主要集中体现在以下几大方面。
一、中国工艺美术中的资源分析:
(一)中国工艺美术涉及的用途与类别有:劳动工具类,生活用品类,祭祀和礼仪用品类,建筑与墓葬装饰类,纺织服饰类,文化娱乐与赏玩类以及其他的装饰审美类等。具体集中体现在;彩陶、青铜器、瓦当、画像砖、铜镜、漆器、紫砂壶、景泰蓝、各种丝织品(绞颉、蜡颉、夹颉、刺绣、苏绣、蜀绣、湘绣、京绣、明锦)、金银器、唐三彩、白瓷、青瓷、青花瓷以及多种工艺风格的家具等等。
(二)所涉及的装饰图案类元素主要分为花卉、山、水、云、石、风景、动物、人物、生活场景、乐器、神兽图形、几何图案、象征图形、文字图案、吉祥图案以及各种民族、民间及传统建筑图案及各种材质机理等类别。
(三)其资源还包括:材料与材质效果的运用经验以及成熟的产品制作工艺与技术;蕴涵深厚的民族文化及风格鲜明的实物作品与创作题材。
通过上述分析,可以清楚地看到,在中国工艺美术宝库中有着非常丰富的物质与非物质文化的资源。这些资源除具有其他价值外,也是如今企业进行产品创新的重要资源。
二、“资源”对当代产品创新的价值所在:
如今,中国的企业非常需要产品的设计与创新,并且在产品设计与创新方法生产能力与生产成本、工艺产品的量化生产、企业的创新意识与产品设计策略以及设计资源的运用经验等方面均存在着许多的迷茫和瓶颈。
在很多国家也曾反复出现过类似的情况,但他们最终通过资源合理运用和借鉴得以解决。如国外的浪漫主义时期,意大利的巴洛克艺术及法国的洛可可艺术设计风格都借鉴了中国明清家具的艺术形式与风格并形成其自己的艺术风格。日本的日用品设计与工艺方式,更是在很大程度上借鉴并消化吸收了许多中国传统工艺美术的艺术风格以及工艺技法,再形成日本自己的工艺美术风格,最终又对西方的现代工艺设计产生重要影响。
任何工业产品的设计和创新过程都可分为功能、外观、结构的设计以及消费人群的定位和产品的消费渗透率等几方面。其设计与创新最终目的除满足市场需求外,还包括产品差异化、产品附加值与市场竞争力的提高。
人类的产品设计已有几千年的历史,形形色色各种风格的产品已应有尽有,并且有成千上万的设计师仍在不断地进行着产品设计。目前,产品创新的难度不断增加,设计空间越来越窄,要想实现创新和设计的突破,则必须寻求更多的技术与艺术、物质和非物质资源,其中包括中国传统工艺美术资源的支持,以突破我们的设计瓶颈并获得更多的设计元素和更大的设计空间,更快地提升我们的设计地位,从而使中国的产品更具有民族文化内涵和世界性,赢得中外更大的市场。
(一)中国工艺美术资源可运用的产品领域
中国工艺美术资源可运用的产品领域非常广泛,可涉及上几百万家企业(尤其是中、小型企业)、成千上万种产品。如:日用品外观设计、服装款式与纺织图案设计、家具设计、家用电器外观设计、室内外环境与软装饰设计,建筑装饰设计、广告与平面设计、公共艺术设计、卫浴陶瓷、装饰材料类产品的设计、各种电子产品的外观和室内设计等等。这些仅仅是产品的一级分类,我们还可在这一级分类的基础上再进行分类,进而产生出更多的分类。
(二)中国工艺美术资源经济价值分析
1、如能将中国工艺美术资源运用至上述产品领域中的二百万家企业和上万种产品的创新、设计,并假设因此而使上述产品的附加值平均提升10%的话,中国工艺美术资源的运用价值对中国经济的年贡献值将可能达到数千亿元人民币。
基于以上分析,如果我们能够真正将中国工艺美术资源充分而科学地加以提炼,并运用于企业的产品设计,使之与企业现有的工艺和技术相融合,产生附加值,这将对中国的经济和日用工艺美术事业的发展产生巨大的推动作用。
三、目前中国工艺美术现状:
(一) 由于中国及世界经济和科学技术水平不断地发展,同时人们的生活方式与消费观念也在不断地改变,消费能力不断提高,商品的新旧更替不断加快,需要企业不断地向市场提供形形色色、易生产、低成本的、风格与功能定位准确的产品。而此时,中国日用工艺美术品则因生产劳动强度大、成本高、不易用机器批量生产且款式不能满足现代人们对商品功能与审美的需求等,使许多承载着中国工艺美术传统精神与物质文明的日用工艺品一一退出中国市场。
(二)当外来的商业文化及产品进入中国时,由于中国未能对民族传统文化(遗产)的价值进行及时的、持续不断的、形式多样的教育并利用其设计出具有现代气息、成本低易批量生产的现代日用品供应市场,加上其他原因,导致中国工艺美术及日用工艺品无法进入当今人们的日常生活和消费。
(三)如今中国工艺美术作品虽然工艺与技艺精湛、题材新颖、用材讲究,体量与形式有所突破,但是其每个生产单元(企业)的年平均产值和年平均产量较低,某些单个产品/作品的价值极高,但是总体上没有从如何将中国工艺美术文化资源转化为可普遍消费的日用工艺品等方面去研究和创新。主要体现在以下几个方面:
1、没有从中国工艺美术的继承方式和推广策略上进行研究。
2、没有从中国传统工艺美术资源在不同产品领域的运用及价值转换规律方面进行研究。
3、没有从中国传统工艺美术资源的运用方式与手段,以及通过现代科技、材料对日用工艺美术产品进行量化生产等方向上进行研究与突破。
4、没有很好地借鉴国外产品的设计经验与理念。
5、没有将中国传统工艺美术中的艺术元素按当代审美倾向进行筛选、提炼与推变设计,使之成为简约现代的艺术元素和文化符号。
由于上述原因,最终导致一些中国日用工艺美术品的生产企业纷纷倒闭或成为国外日用工艺品的加工企业。
四、中国工艺美术资源的运用和价值转换方式
如何运用设计资源,是解决产品设计瓶颈并获得更多的设计方向以实现产品创新从而完成其价值转换的关键因素。中国工艺美术资源的运用和价值转换方式可以从以下八个方面来实现。
(一)产品设计定位及销售策略制订:首先应根据市场需求和市场竞争进行产品市场、消费人群的审美倾向、生产成本、技术与材料的支持以及企业的生产能力与设备、产品的外观风格定位等进行分析和研究,同时制订科学可行的产品开发与销售策略。
(二)作品的整体运用:用现代技术设备及材料对作品进行整体复制,力求量化生产和市场的普及。这在家居用品特别是室内装饰方面,已有了许多成功的案例。
(三)局部元素运用:可对中国传统工艺美术作品中的某一装饰与纹样元素进行运用,如通过丝网印或树脂成型或金属冲压工艺等制成各种装饰元素件,而后再将其运用于灯具或家具等某一局部装饰。这种运用方式不仅可降低生产成本、同时可提高产品的工艺系数和附加值以及使产品在传统风格的基础上产生现代的气息。
(四)局部元素提炼与演变设计:对中国传统工艺美术中的装饰元素的造型及纹样做进一步提炼和演变设计,使之在保有中国传统文化内涵的同时产生现代简约风格,以满足现代审美需求。
(五)局部元素在其他材质上运用:将资源中的审美元素与其他材质进行组合与运用,如将陶、瓷或玉材料的装饰元素与竹、藤、木、金属材料等组合并进行“画龙点睛”式的运用,这样可使产品产生丰富的工艺效果和全新的视觉引力,同时提高产品附加值。
(六)用现代技术对传统元素的快速复制方式:用现代工艺技术及设备代替传统的工艺技术和加工方式进行产品的生产,如采用电脑数控铣床(雕刻机)、激光雕刻机、高像素照相仿真设备等相关技术进行传统元素的快速复制,使工艺美术作品变为可量化生产的产品/商品。
(七)对传统元素进行现代组合:用现代创意方式(传统元素现代组合及构成)对中国工艺美术中的装饰元素进行组合,使之产生新的视觉效果,以满足当今年轻消费群体的审美需求。
(八)将传统元素运用于非同质材料的现代产品领域:将资源中的装饰元素运用于其他现代产品领域,如将陶、瓷材料或竹、玉等材质元素运用于家用电器、厨房设备或电脑等电子产品的局部装饰,可使这些电子产品产生鲜明的风格与外观差异,具有一定的文化和自然气息。
科学而行之有效的方式方法是实现中国工艺美术资源运用和价值转换和企业产品创新的核心所在,运用上述方法实现工艺美术资源价值转换和产品创新,在中外已有许多的成功案例,值得我们加以总结和升华,以便进一步的运用。这样,中国企业进行产品创新的就多了一种更有效的手段。
我们通过以上对中国工艺美术资源的分析、运用和商业价值转换方式等的阐述与论证,可以清楚地看到:中国传统工艺美术的运用不仅仅是中国现代工艺美术作品创新以及传统工艺美术研究的资源,同时也是今天中国企业对自身产品进行创新的重要资源,是改变中国产品现状,获取产品附加值和提升产品竞争力的有效途径。