绘画是人类最基础的行为素质——纤维艺术家魏

绘画是人类最基础的行为素质——纤维艺术家魏杰

您作品的题材与您心灵深处的的哪些方面有关？您认为传统中国画的标准是什么？

艺术家魏杰： 我作品的题材比较广泛，有表现内心情感的抽象作品，有表现自然生态的写实作品，也有突破传统的超现实主义作品，这些作品或多或少地反映了我内心深处的有关憧憬、向往、感动、疑惑、无奈、反思等种种的思想感情，通过作品挖掘自己的内心世界，并纾解种种无法倾诉的情绪。 关于传统中国画的标准，我认为传统的中国画在内容和艺术创作上体现了人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等综合方面的认识。国画强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。中国画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。其形象的塑造以能传达出物象的神态情韵和画家的主观情感为要旨。 

您认为当代艺术存在的合理性又在哪里呢？

艺术家魏杰： 当代艺术的艺术性由于其表现方式的特殊，已经溶入到艺术表现的多元汇合中，我们无法用一种方法或形式去指明艺术性是一种形式关注，它的合理性恰恰是超越于形式的心理形式、观念形式、情感形式，是经过艺术历史文化的建构和积淀，其艺术形式含义已经灌注到了艺术家的作品中。存在的就必然有其合理性。

很多这样的艺术家，看人家卖画火，就马上跟风了。我觉得现在基本是“以金钱为艺术的衡量标准”，谁拍得高，谁就牛？您怎么看待？

艺术家魏杰： “以金钱为艺术的衡量标准”此观点我不赞成。因为艺术对我来说它始终是无价的，是不可能完全用金钱来衡量的。艺术不分高低贵贱，心怀艺术审美观，提高自己的艺术品位，创作出更好的艺术，描绘出自己心灵深处那份震撼与宁静，纾解自己种种情怀，我画我世界，始终忠于自己，不为金钱所诱惑。我想只有达到此境界，就不会有艺术家盲目的去跟风，就不会只为了金钱去创作所谓的艺术，也就不会以金钱来衡量艺术，如果说艺术是有品位的，能与观者产生共鸣的，那它就是好的艺术，就是最牛的艺术。

对建国初期现代艺术教育的建立，您怎么看？在那个时期，艺术教育的成绩体现在什么地方？

艺术家魏杰： 建国初期，我国教育部提出了德育、智育、体育、美育并举的教育方针，是比较重视美育的，也就是艺术教育。艺术教育在于培养年轻一代对自然界、社会生活、日常生活、文学作品和艺术作品中美的感受，培养他们的爱美兴趣、审美观点和审美能力，并发展创造美的能力。艺术教育在构成人的个性的全面发展教育中，有其独特的功能，美育的提倡是历史的必然要求，是社会文明与进步的标志。 在那个时期，艺术教育的成绩主要体现如：对幼儿园的艺术教育要求是：“培养幼儿爱美的观念和兴趣，增进其想象力和创造力。”对小学的艺术教育要求是：“使儿童具有爱美的观念和欣赏艺术的初步能力”。正是这些基础的艺术教育使得这个时代成长的人，具备整体素质观念，如仁爱的情怀、积极向上的精神、乐于助人的品质等等，这些都是直接的艺术心理美得教育的结果。 

在艺术中您是否实现了对生命本身的追问？

艺术家魏杰： 可以说艺术创作就是我对生命本身的追问，常常会通过艺术作品流露出自己的种种思想感情，如忧虑与激奋、痛苦与欢乐、消沉与希望，但随着年龄的增长，阅历的不断丰富，艺术已逐渐成为自己生命中的重要组成部分。我几乎忘记了自己是因为什么而对艺术如此热衷，有时候甚至到达了一种疯狂的境界。或许只有艺术才能使我在平凡的生活中找到一些光彩，找到隐藏在自己心灵深处想要表达却难以用言语表达出来的情绪。这或许就是艺术已逐渐成为我生命本身追问的主要原因吧。