在专业考试中如何取得好成绩(一)

       近年来，随着艺考热的升温趋势越来越明显，艺术大军过独木桥的比喻一点也不夸张。离美术省统考还有十几天时间，我就考前美术类专业考试的要点，复习攻略，备考事项进行些针对性提示，希望对各位同学有所帮助。

一、考试是心态较量
   “高考是一种选拔性的考试，美术专业考试很大程度上是一种心态较量。”充分的准备是必不可少的，平时用什么工具，考试时也用什么工具。有的同学看人家用炭笔效果好，马上也改用炭笔，或者临时想起炭精条的效果强烈，就用炭精条，这样临时更改工具，是不可能有好的效果的。每一种工具都有它的长处和短处，应该说你用得最顺手的工具才是最好的。

再一个是可以多考几个学校，第一次进考场是有些紧张，第二次、第三次就没有什么紧张了，只是不要把你想考的学校放在第一个考，这样就能有效地克服对考试的紧张感。在考试的过程中要注意节奏的把握，特别是考得不好的时候，注意休息一下，放松一下，回头检查一下是很有好处的。

我们不祈求1+1=3，但我们要做到1+1=2，决不要1+1=1。有的考生平时画得较好，可是考试时，由于心理紧张，发挥得不理想。有的考生由于心态较好，同样的基础，可能发挥得很好。考得怎么样，心态在其中起很大作用。

二、合理控制考试时间
     那么怎样训练时间控制呢？建议学生将3个小时的考试时间合理地划分时间段。如，看到试题，首先花上10分钟进行观察思考等。（甚至20分钟）
    要指出的是，考生最后一定要空出15分钟时间对画面进行最后调整。此时最容易出现画面灰、效果不强烈和画面琐碎的毛病。通过画面调整，应尽力使之成为干净利索、层次分明、色调和明暗清楚的作品。仅在这一环节，就可以拉开10到20分的差距。

把握整体和局部关系
   缺乏整体观念，是很多考生的通病。不同的考试步骤，能够得到不同的画面效果。很多考生喜欢从局部入手。在他们看来，通过局部的一块块拼接，最后能凑成一个画面。这种观点是错误的。
   离考试还10天时间，考生现在调整这一习惯还来得及。“从整体观察，从局部入手，再回到整体。每画一笔，都要明白是要达到什么目的。”。

三、单科备考。
    1、先谈素描，素描是一切造型艺术的基础，主要是考察考生把握造型的能力。不光是画一个人物头像或者一个石膏头像，作为造型的基础，形准是不用说的，同时，构图的能力，把握整体的能力，也都在考察之中。因而，同学们特别要注意开始的几个步骤，构图、大比例、基本形，这些都是很重要的，不妨多花些时间。一张素描如果构图不好，大比例不准，基本形不对的话，无论如何分数是不会高的。再则，素描中的整体观念是很重要的，考生比较易犯的错误是：钻局部刻画而忘记整体关系，容易出现比例不正确；透视不统        一；画面僵、死等毛病。研究常考物品的结构物体的凹凸起伏，明暗虚实关系，都是光线作用于物体的内在结构的外部表现。不管是考素描，还是色彩、速写，都要考考生对这些结构的理解程度。以画素描头像为例，考生在考前应该对头像上有哪些重要骨骼、哪些大块肌肉等有所研究，最好能将这些结构背出来。

2、考色彩要强调画面构图
   备考色彩要强调构图训练。很多考生认为考色彩就只考察色彩，对画面构图不进行组织，这种观念是错误的。  此外，在考色彩时，是考察考生对色彩基本知识的掌握和应用。正确的观察方法是画好色彩的一个立足点，和素描一样，要用整体的、对比的方法来观察对象。只有这样才能看出色彩来。有的同学就盯着一块颜色拼命造色彩，红的、绿的乱加，这样只能把色彩关系搞乱了。可以把相同的色彩对比起来看，白的和白的比，红的和红的比，蓝的和蓝的比，这样就能分出色彩的冷暖、鲜灰、明暗来。色彩关系主要是色相（冷暖）、明度（明暗）和纯度（鲜灰）。有了这些关系，你就基本掌握了色彩的规律了。水粉有一个特点要注意，它不能无限地覆盖和修改，覆盖的次数多了，颜色就脏；它可以厚涂，但干后的颜色没有湿的时候好。因而在画的时候要注意这些特点，另外，画色彩还不能忘了它的素描关系：黑、白、灰。缺少这些关系，画面就灰、脏、粉。

3、速写考是拉开差距关键
     近几年考试中，速写部分一直是我们美中的强项。但外校却相反。这表明，速写考得好不好，将成为拉开考生彼此间差距的关键。好多人以为就是画得快。这是一种误解，速写不全是画得快。比如15分钟或20分钟的速写就是有比较充裕的时间，有的考生急急忙忙地三五分钟就完成了事，剩下好多时间，而画上却有很多错误不敢改，怕破坏了生动的感觉。实际上，对于基础较差的同学，大可以利用这充裕的时间，套用一下素描的步骤，先定一下构图，再找一下大比例、基本形，再从大形体入手，这样就比较有把握，也不会有大的错误考生应该在考试时间内，将“速写”处理成“慢写”。要注意3点：一是速写中，也应当有一些明暗部分体现；二是要画出人物面部神态，其次是要画出手部的关节结构，注意线条的前后关系；三是要突出画面形体的转折面，不要只画一个平面（如全部正面或全部侧面）。

四、考生常见五大“失分点”
     美术类考试是非常注意表现技巧的一门考试。掌握正确的方法和技巧，有利于抓分。反之，则容易失分。考生需注意的“失分点”有：

1，忽视了画面关系和节奏。以画头像为例，有些学生认为只要画好头部。肩部、颈脖部都是次要部分，这种观点是错误的，影响了整张画面的视觉效果。
2 忽视画面层次。如，人头像中，最暗的是哪个部分？最亮的是面部哪个部分？灰色的地方应该分成4、5个层次。

3，忽视画面质感。如头发的蓬松感，眼珠像玻璃一样的透亮感。
4，忽视画面细节。以一个人的嘴角为例，嘴角弯曲往上，代表微笑，往下则是代表哭丧、没精神。
   5，忽视立体感。如考生画鼻子时，应把握好鼻梁正面、侧面、下面等关系，找出其中的结构线。

五、 在美术高考形式多、内容多、要求高，总的来说考生须具备8种能力

     1.感受力。一个东西摆在这儿，我们有一种感觉。比如一个静物、一个人坐在那儿，它的软硬、轻重、大小、颜色的华丽与朴素等，对这些都得有较好的、正确的感觉。

2.想像力。
3.记忆力。比如，某场考试要求速写“弯腰扫地的人”，由现场的监考老师担任模特，监考老师并非专业模特，因此有些老师的动作坚持没多久就变动了，为此很多考生就画不了。其实这个时候，就需要考生富有记忆能力，记住老师的动作画面，把它“默写”下来。
4.理解力。观察、分析，是理解的前提，理解了，才能更好地进行表达。另外，画画不完全是想像的，还涉及很多知识，比如说人像，就涉及肌肉、头骨等诸多人体科学知识，考生需要懂得解剖知识。                                                   5.审美力。即要有美感。比如比例、黄金分割等。
6.表现力。表现力是手上的功夫，比如素描是长期训练的结果，需要在训练中循序渐进地提高。
7.创造力。艺术的本质、生命就是创造。比如画真人时，必须进行艺术处理，有所概括、有所取舍地进行创作。

8.应变力。应变能力是综合素质的表现，“变则通”同样适用于美术考试中。比如中央美院某年有道题要求画“秋天的风景”，秋天的基调色就是黄色，如何在黄色中表现其他的色彩？这时就要考生恰到好处地变通处理，比如看考场中一些人，能通过人所穿的衣服来表现其他的色彩。