17世纪法国美术对欧洲的巨大影响

17世纪法国美术对欧洲的巨大影响

17 世纪的法国，历来在法国人心目中占据着十分显赫的地位，在这个时期，法国在社会生活的各个领域取得了重大成就，跃居为欧洲首屈一指的大国。当时倡导的文艺是那种崇尚理性、强调规范、追求完美与庄严的古典文艺，一大批具有古典风范的巨匠和杰作涌现出来，成为法国人的骄傲。这个时代法国美术的主导倾向就是古典倾向，此外还有其它倾向。

（ 1 ） 17 世纪上半叶法国美术
17 世纪上半叶，法国美术界的代表人物是勒南三兄弟和乔治 · 德 · 拉图尔。他们更多受到了文艺复兴时期北方传统、尤其是布吕盖尔传统的影响。在当时的美术家中，卡拉瓦乔的艺术也产生很大的影响。勒南 " 兄弟中，以老二路易 · 勒南 (Louis Le Nain ，约 1593--1648) 的成就最为突出。路易 · 勒南擅长表现低层农民的生活，艺术上具有法国人特有的清醒和节制的优点。在《农民一家》 ( 约 1640) 和《农民用餐》 (1642) 等作品中，写实性的表现、朴实的画法与庄重的气息融汇在一起，于自然亲切之中，展示了普通人的尊严 ; 源于卡拉瓦乔的明暗对比，有力地突出了稳定构图中的人物形象。

（ 2 ）古典风范的代表普桑和洛连
17 世纪法国美术主导倾向和卓越成就，在普桑和洛连身上获得了最鲜明的体现。首次使法国古典主义美术赢得世界性声誉的普桑 (NicolasPoussin ， 1593/1594--1665) ，是 17 世纪法国最伟大的画家。普桑敬仰古人的成就，服赝拉斐尔等盛期文艺复兴大师，一生以此为楷模，不倦地追求那种完美境界。为了获得古典式严谨、明确、和谐的构图和造型，学者型的普桑格外重视理性思考，强调素描的重要作用。凡是推重古典风范的画家，都把创作 " 重大题材 " 的历史画视为最神圣的使命，普桑创作于成熟时期的《台阶上的圣家族》 (1648) 和《阿卡狄亚的牧人》 ( 约 1655) 等作品，均体现了他庄严优美的风格和对古典传统的深刻理解。在画艺臻于完善之际，普桑也把精力放在创作理想风景画上。普桑对纪念性的追求，对坚实结构的探索，对理性的重视，为现代绘画先驱者塞尚树立起一个光辉样板。
克洛德 · 洛连 (ClaudeLorraine ， 1600--1682) 则把全部心血投入理想风景画的创作。理想风景画可以说来源于文艺复兴时期威尼斯画家作品中描绘的景色，并在后来的意大利画家卡拉齐等人笔下得到确立，但要说到使它真正发扬光大，成为具有深刻内含和诗意的独立品种，不得不归功于普桑和洛连。他把体验运用在创作上，绘制出一批抒情色彩浓重的优美风景画。《尤利西斯把克律塞伊斯送还其父》 (1644) 就是他的典型之作。洛连的理想风景画深刻地影响着后人的趣味。

（ 3 ）路易十四治下的美术
　　路易十四宠信的勒布朗 (Charles Lebrun,l619--90) 并非 - 流画家，但他在提倡古典主义、左右社会趣味．确立学院派美永教育等方面，均起重要作用，无疑对法国美术的走向有相当影响。在美术学院普桑派与鲁本斯派之争中，他支持前者，推崇古典美术和拉斐尔，从而使学院的种种规范成为金科玉律，被一代代人延袭下去。
勒布朗的作品，往往流露出追求表面效果的特点。路易十四喜欢能显示其权威和气派的高贵华丽的事物，这种趣味也影响着另一些美术家。里戈 (Hyacinthe Rigaud,1659--1743) 就是其中一位。在 17 世纪下半叶的法国，也活跃着一批雕塑家。席拉尔东 (Frncois Girardon,1628--1715) 热衷于追求优美的古典风格，其代表作是《受宁英照料的阿波罗》 (1666) 。与席拉尔东形成对照的另一位雕塑家皮热 (Pierre Puget,1620--1694) ，他的作品充满着强烈的动感和热情，可以说是法国巴洛克的典型之作。《克罗托纳的米罗》 (1683 ，以扭曲的动态传达出强烈的悲剧气氛，艺术上颇为成功。
路易十四为了显示自身的伟大，张扬法国的光荣，最为突出的、影响也最为巨大的一项艺术事业，就是于 17 世纪 60 年代初，在巴黎郊外的凡尔赛开始建造的西方最庞大、最辉煌的宫殿建筑群 -- 凡尔赛宫。众多的建筑师、园艺设计家、画家、雕塑家被召集来从事这项工作。勒沃 (Louis Le Vau,l612--1670) 及其继任者阿杜安 -- 芒撒尔 (Jules Hardouin-Mansart,1648--1708) ，还有勒诺特 (Andre Le Notre,l613--1670) 是凡尔赛宫主要的设计者。凡尔赛宫由宫殿、花园、放射状大道等组成，整体布局严谨，讲究均衡，种种几何形组成错落有致而又秩序井然的景观，显得气势辉煌，壮丽华贵，成为后人模仿的宫殿建筑范例。