当代艺术富翁黄专的成长史

　　专家访谈

　　如果你还在考虑看不懂的问题，那不是看当代艺术的方法。

　　公众反感也是作品的一部分

　　羊城晚报：陆扬的一些作品，看上去残忍血腥甚至邪恶，馆方有否考虑到作品会令观众不安?作品使用说明书的形式，会否担心对公众有不良示范作用?普通公众应如何解读此类作品?

　　黄专：当代艺术有多种类型，有些实验艺术与人们的通常经验、欣赏艺术作品的方式是不同的。正如医学领域或极限运动领域一样，同样都是探讨极限的一些非常规实验。当代艺术强调作者观者的互动，期待公众对于作品的反应与多种解读。

　　而说明书的形式并不是要公众去模仿，而是一种方案艺术、文本艺术，与公众解释艺术家的构想。

　　当代艺术有亲近人的属性

　　羊城晚报：但另一位深圳艺术家戴耘的作品，却是充满趣味性和互动性的，让人们同时觉得，当代艺术不完全是艰涩难懂、令人不安的。

　　黄专：对。你所提到的这两个作品，恰好代表了当代艺术的两个极端。一个是挑战人们对日常生活的普通认识，一种实验性的异常表达，另一个则是强调互动关系，强调艺术的公共性，由艺术家的设计，加上公众的参与，才完成一个完整的作品。这个作品正好反映了我们希望公众的接近，当代艺术同样有着亲近人的属性。

　　“看不懂”怎么办?

　　羊城晚报：对于当代艺术，公众一直有种“畏难”情绪。本次展览上，有着令人争议的内容，公众应该如何看待这样的内容呢?

　　黄专：事实上，传统的艺术作品，是以艺术家为主体，想让观众得到一种审美教育。但当代艺术恰恰不同的是，将艺术家与观众的关系发生变化。艺术家设计出架构，希望通过观众的各种解读，使作品成立。如果一个当代艺术作品不能引起公众关注、思考，那么它就是一个失败的作品。所以当你说“看不懂”，那么你还在用看传统艺术的方式在看当代艺术。

　　“中国当代艺术F4”的作品，也许你零零散散见过不少。那么，来一次编年史式的观看?本月31日前，到广东美术馆，看看大名鼎鼎的“光头”方力钧，如何从一个小学三年级学生，成长为一个千万元俱乐部的“艺术明星”!

　　值得注意的是，由于方力钧的“炙手可热”，以及中国当代艺术的“崩盘”新闻，本展引发的关注与争论不少。事实上，对于当代艺术的争论从来没有停止过，对于观展的普通观众，被赞誉或批评左右，都是违反当代艺术作品的初衷的。独立地去看，去感受，去思考，得出属于自己的结论，这大概就足够了。