美术考试考场注意事项
在美术专业课考试的现场,通常都是几十个学生甚至更多的学生在一个大的考场内同时考试,有些考生被分配的座次不是很好时,顿时就失去了信心,也会非常影响考生成绩。
以下几点要注意:
◆要稳定情绪:考生被分配到较差座位时不能乱了情绪,要保持镇定。平时在画室练习时,光线都是非常稳定的,而考场的光线特别复杂,物体的明暗关系也非常弱,这就需要考生随机应变。
◆要学会借鉴:美术考试不同于文化课考试,考生可以很容易地看到别人的画纸,所以,在考场上可以借鉴周围同学对物体的处理。
◆要做到“主观”:艺术创作是非常主观的,所以不管坐在哪儿都要保持画面的主观性,要有自己的表达意图,不要受客观环境的影响。
同时,美术专业课考试中,所谓的坏座位,也就是盛光的地方。坐在这样位置的考生一定要处理好黑白灰的关系,要保持整个画面的丰富和完整,造型要非常准确,要有很好的塑造能力和发挥水平。其实每个角度都有各自不同的取点。如果把明暗关系处理得非常妥当,那作品肯定会得到理想的分数。
对于一些基础比较好的同学而言,无论是什么样的座位都不会影响到水平的发挥。如果对自己信心不够,那么就放开了胆子专心地去画。其实在很大一种程度上,专业考试也是心理素质的一种考验。
动笔前,考生一定要把题目审清楚。观察一两分钟后,了解速写对象的比例、结构和动态,然后比较大小、长短、粗细和虚实,再注意表现,画上看下,画左看右,画内看外……切忌看一下,画一笔。考生最好在12分钟内画完,留3分钟检查的时间。
从以往的考试来看,有些考生对人体结构不了解,存在构图问题,不知如何控制画面;衣纹组织不当,哪些衣纹该画,哪些又不该画,有些考生不清楚;大的动态关系不明了;头部、手部、脚部欠生动;线条草率、油滑等。
提醒:考试时,注意如下要领:整体出发,局部入手;大胆落笔,细心收拾;将错就错,把握关系;突出重点,强调特征;气韵生动,兼备形神。
一般而言,考生在素描考试中容易出现的问题主要集中在:结构不理解,绘画中的似是而非的东西太多;作品凌乱,空间、虚实和体积关系都没很好的体现,画得较平。
很多考生急于求成,一开考就进入局部刻画,这样难免会出现死抠局部的情形,失去对整体的把握。因此,拿到试卷后,考生一定要仔细阅读,然后按命题要求定好构图和大的框架,并在头脑中形成透视关系的远近、虚实,再铺色调。
其次,很多考生容易把黑白灰的关系理解为亮部、暗部和次暗部,其实这三大关系是体现人物面部的三大块关系,即正面、正侧面和侧面的关系。
提醒:在处理黑白灰的关系时,不要眼睛看到什么就完全照搬,要根据需要进行艺术化处理,一定要巧用光源,用对结构的理解来处理光线的强弱变化;同时注意暗部的反光,考生千万不要把反光画得太亮。
考生交卷前一定要将画面背景不干净的部分擦净,为此扣分得不偿失。
色彩部分的试题一般有四种题型:直接摆放好静物供考生画;堆放一些静物,再用文字写几种静物,让考生写生和默写相结合;提供一张照片,让学生临摹;默写静物。
开始作画时,不要细磨,注重冷暖关系,尽量注意整体表现,即,先画整体,然后画局部,再回到整体。完成作品后,一定要留20分钟时间调整画面。
同时,构图要饱满、均衡,有层次,有疏密关系;画面要响亮,整体画面黑、白、灰关系明确,单个物体固有色要有区别;要注意静物前后空间距离,前后主体物层次分明,有虚实变化。
提醒:考生在色彩部分一般会出现如下问题:在造型上有缺憾,考生应该通过色彩表现造型;有些作品中无明暗关系;有的没有明显的色彩关系;部分作品没有体现主次和空间关系。